Seedance 2.5: cómo usar el generador de vídeo con IA gratis

Sección 01Qué es Seedance 2.5 y qué trae de nuevo

Seedance es la familia de modelos de vídeo de ByteDance. Las primeras versiones salieron en 2025 y pasaron mucho tiempo a la sombra de Kling y Veo. Eso cambió en febrero de 2026 con Seedance 2.0: los clips eran tan cinematográficos que hasta la gente que no sigue la IA empezó a hablar de ellos. Seedance 2.5 es el siguiente paso. ByteDance lo anunció el 31 de julio de 2026, lo lanzó primero en su propia plataforma, Dreamina, y después lo abrió a clientes empresariales a través de la nube BytePlus.

Aclara una diferencia desde el principio, porque vas a ver estas dos palabras juntas todo el tiempo. Seedance es el modelo en sí, el «cerebro» que dibuja el vídeo. Dreamina es la web donde usas ese cerebro: escribes un prompt, subes fotos, descargas el resultado. ¿Buscas dónde usar Seedance? Busca Dreamina, en dreamina.capcut.com. En China la misma pareja se llama Jimeng, pero exige un número de teléfono chino.

Esto es lo que cambia respecto a la versión 2.0:

Para una persona normal, las filas más útiles de esa tabla son la primera y la tercera. Antes, un reel de 20–30 segundos había que montarlo con tres o cuatro trozos, y en cada empalme el personaje cambiaba de cara, la luz saltaba y la chaqueta de repente era de otro color. Ahora un clip listo para publicar sale de una sola generación, y el personaje sigue siendo la misma persona del primer fotograma al último. Y si en el segundo 12 tu personaje mueve la mano de forma rara, regeneras solo esos dos segundos en lugar de pagar otra vez el clip entero.

Cincuenta referencias suena a función para estudios de cine, pero también rinde en el trabajo diario. Subes tres fotos tuyas, una foto de tu consulta, tu logo y una pista de música, y el modelo monta un clip en el que se te reconoce, la sala es la tuya y la música tiene el ambiente adecuado. Sin referencias Seedance se lo inventa todo, y el resultado suele ser bonito, pero parece de otra persona.

También tiene puntos débiles, y te los digo de entrada. El texto dentro del plano a menudo sale con erratas. El plan gratis es pequeño y deja marca de agua. En las horas de más uso hay cola. Y el modelo solo habla una lista cerrada de idiomas. Todo tiene solución, y más abajo te enseño cada una.

Sección 02¿Es gratis? Créditos y planes

Puedes usar Seedance gratis, dentro de un límite diario. La moneda interna de Dreamina son los créditos. Cada generación cuesta una cantidad de créditos que depende del modelo, la duración del clip, la calidad, el número de referencias y si el sonido está activado. El servicio muestra el precio exacto del clip en el propio botón Generate, antes de que hagas clic.

El límite gratis

Una cuenta gratis recibe créditos cada día. En su propia guía, Dreamina dio 120 créditos al día como cifra base en agosto de 2026, y avisa enseguida de que el número cambia y de que el valor exacto aparece en tu cuenta. Los créditos no se acumulan: lo que no gastes hoy se pierde, y mañana vuelves a empezar desde la asignación diaria. Para el plan gratis no se pide tarjeta.

En la práctica son unos cuantos clips cortos en 720p al día. Los clips largos, el 4K y las decenas de referencias quedan fuera del límite gratis. Su función es que pruebes el modelo, afines un prompt y veas si la herramienta es para ti. Para clips que piensas usar en anuncios, los créditos gratis no suelen bastar, y la marca de agua solo desaparece en los planes de pago.

Planes de pago

El primer mes rebajado es algo habitual en Dreamina, está activo casi siempre. Cuando lo comprobé el 28 de octubre de 2026, el primer mes de Basic en Europa costaba €0.27, un 98% de descuento, y encima se había sumado una promo de Black Friday. Mi consejo es sencillo: empieza con Basic al precio de promoción, y en un mes sabrás cuántos créditos gastas de verdad. La suscripción se renueva sola al precio completo, así que apunta la fecha de renovación en tu calendario.

Otra forma de ahorrar. En la lista de modelos de Dreamina, junto a Seedance 2.5, encontrarás Seedance 2.5 Draft y Seedance 2.0 Mini. Son versiones ligeras: más baratas en créditos y más sencillas en calidad de imagen. Vienen bien para probar una idea y un prompt. Cuando la escena sale como la habías pensado, la lanzas de nuevo con el modelo completo.

Sección 03Cómo registrarte y empezar

Dreamina está abierta a usuarios a partir de 16 años. El registro lleva más o menos un minuto, y no necesitas tarjeta hasta que decidas pagar.

El pago

Cuando pasas a un plan de pago, sirve una tarjeta de crédito o débito normal. Si el pago se rechaza, la causa habitual es que tu banco bloquea los cargos online o internacionales: permite esos pagos en la app de tu banco y vuelve a intentarlo. Paga desde la misma cuenta con la que vas a trabajar y guarda el correo con el recibo: es la forma más rápida de aclarar cualquier duda de facturación con el soporte.

Sección 04Dónde está Seedance dentro de Dreamina

Dreamina hace muchas cosas: imágenes, vídeo, avatares, audio, un lienzo infinito. Eso asusta a quien empieza, así que aquí tienes lo que de verdad necesitas la primera semana.

• Create – la página de inicio con un campo de texto grande. Debajo están las pestañas Agent, Image, Video y Audio. Para clips necesitas Video.
• Selector de modelo – un desplegable justo debajo del campo del prompt. Incluye Seedance 2.5, Seedance 2.5 Draft, Seedance 2.0 Mini y modelos de terceros como Veo y Sora. Asegúrate de que está en Seedance 2.5: a veces el servicio pone otro por defecto.
• Ajustes del clip – junto al modelo: proporción (9:16, 16:9, 1:1 y otras), duración en segundos, calidad, sonido.
• El botón de más, a la izquierda del prompt – sirve para subir referencias: fotos, vídeo, audio. En el prompt te refieres a un archivo subido con @, por ejemplo @Image1.
• Assets – todos tus clips e imágenes. Desde aquí descargas y abres los clips para editarlos.
• Smart edit – las herramientas de edición: Edit segment (rehacer un trozo), Extend video (alargarlo), Upscale (subir la calidad), Inpaint (cambiar un detalle del plano).

Todo está rotulado en un inglés sencillo, y no hay muchos botones. Un consejo: si usas la traducción automática del navegador en otras webs, desactívala aquí. Puede reescribir sin avisar tu prompt dentro del campo de texto, así que échale un vistazo antes de pulsar Generate.

Sección 05Tu primer vídeo, paso a paso

Vamos a hacer un clip vertical corto para reels. El objetivo de la primera prueba es ver cómo sigue el modelo un prompt, así que sin referencias y solo 5 segundos.

Cuando tu primer clip salga bien, sube la duración a 10 segundos y pasa a las referencias. Ahí empieza el trabajo de verdad.

Sección 06Texto, foto o referencias: qué modo elegir

Seedance 2.5 acepta distintos tipos de entrada. Esa elección decide cuánto se parece el clip a lo que tienes en la cabeza.

Cómo trabajar con referencias

Sube los archivos con el botón de más. Cada uno recibe un nombre: @Image1, @Image2, @Video1, @Audio1. Menciónalos por su nombre directamente en el prompt, y el modelo sabrá qué tomar de cada sitio.

Ejemplo para una psicóloga: subes una foto tuya (@Image1), una foto de tu consulta (@Image2) y una pista tranquila (@Audio1). Prompt: The woman from @Image1 sits in the armchair in the room from @Image2, pours tea, looks at the window and smiles softly. Slow camera push-in, warm evening light. Background music from @Audio1. No text. (La mujer de @Image1 se sienta en el sillón de la sala de @Image2, sirve té, mira por la ventana y sonríe con suavidad; la cámara se acerca despacio, luz cálida de tarde, música de fondo de @Audio1, sin texto). El resultado es un clip tuyo en tu propia consulta, sin necesidad de rodaje.

Tres consejos sobre las referencias. Da fotos nítidas de tu personaje, con luz de día, la cara sin gafas ni filtros, y mejor dos o tres ángulos. No mezcles referencias de estilos distintos en un mismo clip: una imagen de dibujos animados junto a una foto real confunde al modelo. Y no subas caras de otras personas sin su permiso, ni nunca de famosos: los filtros suelen rechazar esas referencias, y con razón.

Sección 07La fórmula del prompt y los códigos de tiempo

Seedance es un director que necesita un guion. Cuanto más preciso describas el plano, menos sorpresas te llevas. Aquí tienes una fórmula que funciona, en seis partes:

1. Quién sale en el plano. Edad, ropa, aspecto o una referencia: a woman in her 30s in a linen shirt (una mujer de unos 30 con camisa de lino).
2. Qué hace. Una o dos acciones, con verbos concretos: slices an avocado, then looks at the camera (corta un aguacate y luego mira a cámara).
3. Dónde. El lugar y sus detalles: bright kitchen, plants on the windowsill (cocina luminosa, plantas en el alféizar).
4. Cámara. Cómo se mueve: slow push-in, orbit left, handheld, top view (acercamiento lento, giro a la izquierda, cámara en mano, vista cenital).
5. Luz y estilo. soft morning light, realistic, cinematic, warm tones (luz suave de mañana, realista, cinematográfico, tonos cálidos).
6. Sonido. Lo que se oye y lo que no: kitchen sounds, no music, no speech, no text (sonidos de cocina, sin música, sin voz, sin texto).

Códigos de tiempo para clips de más de 8 segundos

La nueva duración de 30 segundos es un regalo con trampa. Si describes un clip de 30 segundos en un solo párrafo, el modelo decide por su cuenta cuándo enseñar cada cosa, y a menudo de forma sosa. Describe los clips largos por códigos de tiempo, como un storyboard:

[0–5s] Close-up of hands opening a notebook on a desk. [5–12s] Medium shot: a man in a grey sweater writes a plan, camera slowly moves right. [12–20s] He looks up, smiles and closes the laptop. [20–30s] Wide shot of the room, evening city lights in the window, camera pulls back.

Es decir: primer plano de unas manos que abren una libreta; plano medio de un hombre con jersey gris que escribe un plan; levanta la vista, sonríe y cierra el portátil; plano general de la habitación con las luces de la ciudad en la ventana. Una escena por línea. Una acción principal dentro de cada línea. El modelo resuelve solo las transiciones entre escenas; si quieres un corte seco, añade hard cut al principio de la línea.

Qué no escribir

• Abstracciones sin imagen: «éxito», «transformación», «seguridad». El modelo no sabe cómo son. Escribe lo que se ve: una persona endereza los hombros y sonríe.
• Cinco acciones en una línea. El modelo elige dos y pierde el resto.
• Texto que debería aparecer en el plano. Añade los rótulos después en un editor.
• Nombres de marcas y de famosos. Los filtros los bloquean, y un clip con el logo de otro en un anuncio te dará problemas.

Sección 0815 prompts listos para tareas reales

Cópialos y cambia los detalles por los de tu nicho. Los prompts van en inglés, porque así los entiende mejor el modelo; la tarea, el formato y la duración están en la primera columna. Todos terminan con no text, para que el modelo no pinte sus propias letras encima del plano.

Los prompts con @Image1 y @Image2 solo funcionan después de subir las imágenes. Sin ellas, el modelo ignora la referencia y se inventa su propio personaje.

Sección 09Sonido y voz

Seedance genera el sonido a la vez que la imagen: pasos, ruido de cafetería, lluvia, música, voz. El sonido se activa con un interruptor en los ajustes del clip y cuesta créditos extra.

La voz tiene su truco. La página oficial de Seedance 2.5 enumera los idiomas que habla el modelo: chino, inglés, español, indonesio, malayo, tailandés, árabe, portugués, vietnamita, japonés y coreano. El español está en la lista, así que un personaje puede decir una frase corta a cámara con el movimiento de labios a juego. Los idiomas que no están en la lista salen con acento, palabras mezcladas y labios que no cuadran con el sonido. E incluso en español, una voz generada es la voz de un desconocido, no la tuya.

Opciones que funcionan para un clip que suene a ti:

• Un clip sin voz + tu propia voz. Genera el vídeo con no speech, graba la locución con el móvil y ponla encima en CapCut. La opción más sencilla y la más humana.
• Un clip sin voz + una voz sintética. Locuta el texto en un servicio de síntesis de voz como ElevenLabs, con tu voz clonada o con un narrador ya hecho, y ponlo encima.
• El personaje calla y habla una voz en off. La cámara enseña la acción y la voz fuera de plano cuenta la historia. Sin lip sync no hay errores de labios.
• Voz generada por el propio modelo. Vale para frases cortas y con gancho en anuncios y clips de ambiente, donde la voz no tiene por qué ser la tuya.

Los subtítulos, añádelos tú en un editor en cualquier caso: las letras generadas por la IA se leen mal. Si publicas reels con regularidad, los textos importan tanto como la imagen; en Prompts para redes sociales tienes 50 prompts para posts y reels.

Sección 10Deja que Claude escriba tus prompts para Seedance

Lo más difícil de Seedance para la mayoría es un prompt por códigos de tiempo con la cámara, la luz y el sonido bien detallados. No tienes por qué escribirlo tú. Descríbele la tarea a Claude con palabras sencillas y pídele un prompt terminado. Si todavía no tienes Claude, regístrate en claude.ai; para esto basta con el plan gratis. Cómo pedirle las cosas para que responda bien lo cuento en Prompts para Claude.

Aquí tienes una petición que puedes copiar tal cual (pide el prompt en inglés, porque es el idioma en el que mejor funciona Seedance):

Hice esta petición yo mismo. Esto es lo que devolvió Claude, palabra por palabra:

Fíjate en lo que hizo Claude. Dividió 10 segundos en tres escenas. Una acción en cada una. Indicó la cámara, la luz y el sonido. Prohibió el texto y los logos. Es exactamente la fórmula de la sección 7, montada en cinco segundos.

A partir de ahí lo más fácil es trabajar en forma de conversación. ¿El clip ha salido demasiado oscuro? Dile a Claude: «hazlo más luminoso y añade algo de verde en el alféizar». ¿Necesitas una serie de cinco clips con el mismo estilo? Pídele cinco prompts con la misma luz, la misma paleta y el mismo personaje. Si estás decidiendo a qué asistente confiarle tareas así, tengo una comparativa de Claude 5, GPT-5 y Gemini 3.

Un truco más que ahorra créditos: antes de generar un clip de 30 segundos, pide a Claude que revise la lógica del storyboard. «Mira este prompt como un director: ¿dónde la acción no tiene lógica o dónde se puede liar el modelo?». Pillará la escena en la que el personaje está sentado en una línea y, sin transición, de pie junto a la ventana en la siguiente, y la arreglará antes de que pagues la generación.

Sección 11Cuando algo sale mal

Sección 12Seedance frente a Kling, Veo y los demás

Seedance 2.5 no es el único modelo de vídeo potente. Así queda frente a los más comentados:

Cómo elegir sin darle demasiadas vueltas. ¿Necesitas un clip de 20–30 segundos con un solo personaje o una escena compleja a partir de referencias? Seedance 2.5. ¿Necesitas animar tu propia foto rápido y barato? Kling. ¿Necesitas la imagen más cinematográfica con sonido natural? Veo 3. Si antes trabajabas en Sora y buscas adónde ir tras su cierre, tengo un análisis aparte de las alternativas a Sora.

En mi escuela trabajamos el vídeo en Kling y Runway, y la lección principal vale para cualquier modelo: gana quien sabe describir el plano. Un prompt escrito con la fórmula de la sección 7 funciona en Seedance, Kling y Veo con cambios mínimos. Así que aprende la fórmula y cambia de modelo según la tarea.

Sección 13Lista de control antes de publicar

Un minuto de revisión antes de que un clip vaya a reels o a un anuncio:

• El personaje es el mismo del primer segundo al último: cara, ropa, pelo.
• Las manos y los dedos están bien, y los objetos no se desvanecen en el aire.
• No hay letras al azar, ni logos de otras marcas, ni caras reconocibles de otras personas en el plano.
• El formato encaja con la plataforma: 9:16 para reels y stories, 16:9 para YouTube y portadas de directos, 1:1 o 4:5 para el feed.
• El primer segundo engancha: ya hay movimiento o un detalle inesperado.
• No hay música colada en el audio. La voz suena natural o va puesta aparte.
• Los subtítulos están añadidos en un editor y se leen en el móvil sin sonido.
• Para anuncios: el clip se hizo con un plan de pago, sin marca de agua, y has revisado las condiciones de uso.
• Has descargado el archivo original en la calidad adecuada, no una grabación de pantalla.

Si quieres algo más que clips sueltos, combina Seedance con un flujo constante de ideas. Las mejores escenas salen de una buena historia, y cómo construirla con IA lo cuento en Storytelling con IA: cada momento de la historia encaja directamente en una línea de código de tiempo de Seedance.

Sección 14Todo el camino en un minuto

Empieza hoy con una sola acción: toma el prompt de la sección 8 que más se acerque a tu nicho, cambia los detalles y haz un clip de cinco segundos con los créditos gratis. ¿No sale a la primera? Cambia una frase y vuelve a lanzarlo. Hacia el tercer o cuarto clip normalmente ya tienes algo que te apetece subir a stories.